Una exposició explica la transformació de l'escultura al llarg dels segles XX i XXI

L'artista David Bestué és el comissari de l'exposició El sentit de l'escultura, una mostra que fins al 6 de març es pot veure a la Fundació Joan Miró i que fa una anàlisi de l'eclosió i l'evolució de l'escultura moderna i contemporània. Mitjançant un centenar d'obres de noms tan reconeguts com Antoni Gaudí, Alexander Calder, Joan Miró, Lygia Clark, On Kawara, Bruce Nauman, Eva Lootz o Marisa Merz, la proposta aprofundeix en aspectes com el concepte de còpia, la materialitat, l'espai entre subjecte i objecte o la representació del cos humà com a repte central d'aquesta disciplina artística. El conjunt de peces exposades mostra la gran transformació que ha experimentat l'escultura en el transcurs del segle XX i en el que portem de XXI, i un dels principals motius, s'apunta des de la Fundació, són els avenços tecnològics sobrevinguts al segle XIX, que "van provocar una crisi profunda en la idea de representació i van obrir la porta a nous enfocaments artístics que derivarien en un anhel de realitat. D’aleshores ençà, representació i realitat han mantingut un pols en el desenvolupament de la pràctica escultòrica que ha arribat als nostres dies".

El sentit de l'escultura, que té el patrocini exclusiu de la Fundació BBVA, es divideix en set àmbits, però també es desplega més enllà de les sales temporals d'exposició i presenta obres d'artistes contemporanis al vestíbul de la Fundació Miró, al pati de l'Olivera, a la sala del Tapís i a la sala d'escultures.

Per a més informació, cliqueu a l'enllaç.