Loop Barcelona, l’esdeveniment dedicat al cinema d’artista, celebra l’edició número 23

Loop Barcelona, la plataforma dedicada a l’estudi i promoció de la imatge en moviment, fundada el 2003, presenta el programa de la seva 23a edició: com cada any, el programa es divideix en tres seccions: la fira d’art Loop Fair, el festival itinerant Loop Festival i el think-tank Loop Symposium: tres punts de trobada especials que es despleguen a la ciutat de Barcelona.

Loop Festival (11-22 de novembre) és un esdeveniment de deu dies que inclou exposicions, xerrades, performances i trobades, posant de relleu la importància del vídeo i el cinema d’artista, distribuït pels diferents espais culturals i artístics de la ciutat. L’edició 2025 de Loop Festival, Miratges Mirages, sota la direcció artística de Filipa Ramos amb l’assistència curatorial d’Eva Paià, té els miratges com a eix central. El festival explora com les imatges en moviment —exactament com els miratges— generen visions fugaces però poderoses que inspiren la imaginació, el desig i formes de projecció a mig camí entre la fantasia i la realitat. En diàleg amb múltiples institucions artístiques i culturals de Barcelona, el festival presenta un programa de films, instal·lacions i trobades que busquen desplegar idees sobre tecnologia, ecologia i identitat, celebrant la capacitat única del cinema d’artista per interactuar i reflexionar sobre el present-futur. A través d’exposicions i esdeveniments a tota la ciutat, el festival posa en relleu el potencial artístic i emocional del miratge per generar tant il·lusió com esperança.

D’entre les moltes propostes del programa d’exposicions, performances en directe, xerrades i activitats del Loop Festival: l’exposició To the Wind a Casa Elizalde, una reflexió sobre els vincles entre traducció i censura de l’artista Mar Reykjavik; la projecció de la pel·lícula de Billy Roisz Garden of Electric Delights, comissariada per Júlia Polo a CASA SEAT, sobre els temes de les interferències i la materialitat al cinema; On Lines, la primera col·laboració audiovisual en directe entre la música experimental Dania Shihab i el cineasta Carlos Vásquez Méndez, que exploraran el concepte de línia com a frontera i llindar al CCCB, en col·laboració amb L’Alternativa, Festival de cinema independent de Barcelona; Trùng mù – Endless, sightless, una projecció i conversa amb l’artista Phuong Linh Nguyen al MACBA, en col·laboració amb la Fundació Han Nefkens; la presentació del film guanyador del Premi de Videocreació de Julia Montilla, Strawberry Fields, a La Fabra; una exposició individual de l’artista Ana Vaz comissariada per einaidea al Museu de la Música, que mostrarà obres cabdals de la seva investigació sobre les trajectòries del colonialisme històric i contemporani i la coexiència de formes humanes i no humanes; una exposició de Joan Jonas al Museu Picasso, que traça un fil entre el llegat dels dos artistes, units pel seu compromís polític i la idea de l’art com a eina de resistència; la projecció de la pel·lícula d’Albert Serra al Museu Tàpies – fe sense obres morta és, que aprofundeix en un dels aspectes més emocionals i sorprenents de l’univers d’Antoni Tàpies; projeccions de les obres d’Elena del Rivero al Soho House; una exposició d’Elyla a la Fundació Enric Miralles; i una nit d’obertura amb Los Ingrávidos i un concert en directe de João Pais.

Loop Symposium (19-20 de novembre.) és una trobada on el cinema d’artistes és pensat, debatut, conceptualitzat i imaginat en les seves múltiples formes, alhora fràgils i potents. És un esdeveniment, celebrat anualment des de 2024, que reuneix aquells que es dediquen a aquesta pràctica — artistes, curadors, col·leccionistes, programadors, investigadors — i els convida a compartir preguntes, urgències i experiències. Més que no pas aspirar a definicions o conclusions, el simposi crea un espai de reflexió i d’encontre, on es discuteix el cinema fet per artistes a través d’idees, formats, espais, economies, formes de circulació i de propietat. Després de l’edició de l’any passat, el Symposium 2025, titulat Trusting, Caring, Collaborating: Practices for Artists’ Cinema, convida un grup acuradament seleccionat de comissaris, col·leccionistes i artistes a compartir propostes concretes, reflexions i suggeriments que ens ajudin a imaginar com col·laborar millor i donar-nos suport mútuament. Organitzat al voltant de tres taules rodones i un fòrum de co-comissió, el Symposium abordarà els següents temes: Ons and Offs: Exhibitions, Biennials and Festivals; Virtual Trust: On digital circulation, authorship and ownership; i Collecting as a form of caring: on the importance of collecting and supporting artists’ cinema.

Entre els ponents i moderadors hi ha: Beatrice Bulgari (In Between Art Film, Milà i Venècia), Carolyn Christov-Bakargiev (Documenta 13, Kassel), Barbara Cueto (LAS – Art Foundation, Berlín), Raphael Fonseca (Denver Art Museum i 14a Biennal de Mercosur, Porto Alegre), Gabriela Galcerán (The Voice of the Artist, Londres), Laura Huertas Millán (artista, Brussel·les), Alistair Hudson (ZKM, Karlsruhe), Sunjung Kim (Art Sonje Center), Andrea Lissoni (Haus der Kunst, Munic), Manuel Segade (MNCARS, Madrid), Sarah Johanna Theuer (Haus der Kunst, Munic), Sandra Terdjman (Kadist Foundation, París i San Francisco), Kay Watson (Serpentine Galleries, Londres), Daniela Zyman (TBA-21, Viena i Venècia), entre d’altres.

Loop Fair, que se celebra durant tres dies (18-20 de novembre), presenta una selecció acuradament curada d’obres de vídeo presentades per un grup de galeries d’art locals, nacionals i internacionals. Aquestes galeries són convidades per un comitè internacional de col·leccionistes que, cada any, garanteix una mostra diversa, innovadora i d’alta qualitat. Loop Fair té lloc a l’Almanac Hotel, al centre de Barcelona.

Consulta el lloc web de Loop Barcelona i la pàgina d’Instagram (@loopbarcelona) per descobrir els artistes, galeries i participants en els panels del programa d’enguany, i segueix el perfil oficial de Loop Festival (@loopbarcelona_festival) per obtenir informació i novetats sobre el Festival.