'Atura', una pieza de danza de proximidad sobre el sentimiento de vacío del artista
El montaje, interpretado por Estela Coll, Anibal Caballero y Giuliana Restivo, toca cuestiones como las lesiones y la pandemia.
Los miércoles de octubre la Sala Versus Glòries se abre a la danza, y en concreto a un espectáculo muy particular basado en historias verídicas y que para sus intérpretes supone compartir sus incertidumbres, dudas e incluso miedos. Tiene por nombre Atura, lleva el sello del Ballet de Barcelona, y surge de la necesidad de expresar el sentimiento de vacío del artista cuando tiene que dejar de bailar debido a una lesión, y también todo lo que ha supuesto, tanto para el mundo de la danza como para la cultura en general, la parada causada por la pandemia del COVID-19.
Las bailarinas Estela Coll y Giuliana Restivo y el bailarín Anibal Caballero parten, para su interpretación, de una historia verídica. Los tres protagonistas, conectados a través de la danza, recuerdan en el montaje cuáles fueron sus últimas actuaciones antes del confinamiento, y cada uno se pone en la piel de tres conceptos: la lesión, el artista que la sufre y la solidaridad. El espectáculo, con dirección escénica de Carlos Renedo y dirección artística de Chase Johnsey, llega a una conclusión positiva: la lucha tiene su recompensa, el crecimiento; nos hace más fuertes, más sabios y más valientes. Y todavía se podría añadir: ante un futuro incierto, seremos capaces de vivir con esperanza este presente.
Para más información de Atura, consultad este enlace.