Ballet BC

  • Dansa

Direcció artística: Emily Molnar

Elegante y formal, pero también atrevida e innovadora, esta compañía es uno de los faros de la danza en Canadá. Ofrece una muestra de su trabajo, aplaudido en todo el mundo, presentando tres coreografías recientes firmadas por mujeres.

la sesión del dia 7 de juliol se ha cancelado por lluvia.

Detallamos a continuación la información relativa al retorno del importe de las entradas:

Entradas adquiridas por internet:
En un plazo de 72 horas aproximadamente se abonarà el importe de la/entrada/s en la cuenta asociada a la misma tarjeta con la que se  efectuó la compra.

Entradas adquiridas a Tiquet Rambles:
Para gestionar el retorno del importe de la/entrada/s será necesario acudir a las oficinas de Tiquet Rambles (la Rambla, 99) y el abono se efectuará por el mismo sistema con el que se hizo el pago.

Entradas adquiridas con canje de vale regalo:
El espectáculo cancelado deberá cambiarse por otro de los incluidos en el vale regalo. Para gestionar el cambio de espectáculo será necesario acudir a las oficinas de Tiquet Rambles (la Rambla, 99).
Espectáculos incluidos 

Disculpad las molestias.

 

El Ballet BC (Ballet British Columbia, Vancouver) tiene un repertorio formado por más de 45 piezas, algunas de las cuales las firman nombres especialmente conocidos de la escena coreográfica actual que van de Ohad Naharin a William Forsythe pasando por Emily Molnar, que precisamente es la directora artística de la compañía desde 2009. Ella es una de las tres autoras que llevarán a Barcelona sus creaciones, interpretadas por los miembros de esta compañía formada por dieciocho bailarines y bailarinas. Molnar fue integrante del Ballet Nacional de Canadá y también solista del Ballet de Frankfurt. En noviembre de 2018, el Ballet British Columbia estrenó su creación To this day, que ahora veremos en Barcelona. Es una coreografía a ritmo de blues y de la guitarra de Jimi Hendrix en la que los intérpretes, vestidos de colores vivos, convierten en movimiento el sonido de los instrumentos, pero también son capaces de dejar espacio a los silencios, un elemento habitual en el trabajo de Emily Molnar. Los enlaza con las canciones y los convierte en pequeñas piezas de teatro físico mudo que introducen una nota de humor en el conjunto.

Junto a la coreografía de la directora artística del Ballet BC, como se conoce también esta formación de danza contemporánea, podremos ver dos piezas más. Una, la firma Sharon Eyal, una artista nacida en Jerusalén que bailó en la Batsheva Dance Company. Es coautora, con el también israelí Gay Behar, de Bedroom Folk, una coreografía con música electrónica de Ori Lichtick para dieciocho intérpretes creada para el Nederland Dans Theater. Es una pieza tan hipnótica y salvaje como atrevida y llena de energía que arranca con unos solos con elementos casi humorísticos y acaba en espectaculares momentos de grupo.

La canadiense Crystal Pite, residente en Vancouver, es la autora de la tercera coreografía, Solo Echo. Tiene como base dos sonatas de Brahms y dibuja un recorrido entre la adolescencia y la madurez, con parada en todo aquello que vayamos perdiendo en el trayecto. Siete intérpretes bailan Solo Echo, una buena muestra de las posibilidades de la danza como vehículo de expresión poética.

Una producción del Ballet BC.

Ficha artística

Bedroom Folk

Coreografía: Sharon Eyal Cocreación: Gai Behar Asistencia de coreografía: Tom Weinberger Música y arte sonoro: Ori Lichtik Diseño de la iluminación: Thierry Dreyfus Dirección de la iluminación: Alan Cohen Dirección técnica: Baruch Shpigelman Diseño del vestuario: Rebecca Hytting 

Interpretación: Brandon Alley, Anna Bekirova, Emily Chessa, Parker Finley, Scott Fowler, Miriam Gittens, Patrick Kilbane, Justin Rapaport, Peter Smida, Dex van ter Meij, Nicole Ward, Sophie Whittome, Kirsten Wicklund, Zenon Zubyk

Estreno mundial en febrero de 2012, Nederlands Dans Theater 1.

Una nueva versión para un ensemble ampliado fue estrenada por el Ballet BC en mayo de 2019.

Este estreno ha obtenido el apoyo generosode la Charlotte y Sonya Wall Arts Funds.

 

To this day

Coreografía: Emily Molnar, en colaboración con los artistas del Ballet BC Diseño de la iluminación: James Proudfoot Diseño del vestuario: Kate Burrows Asistencia coreográfica: Alexis Fletcher Música: Born Under a Bad Sign. Letra y música de William Bell, Booker T. Jones Jr. © Universal Music Publishing Canada on behalf of Irving Music, Inc./75% Cotillion Music Inc. (BMI) Master Recording Courtesy of Experience Hendrix, L.L.C. under exclusive license by Sony Music Entertainment Once I Had a WomanVoodoo Chile BluesLletra i música de Jimi Hendrix © Universal Music Publishing Canada on behalf of Experience Hendrix, L.L.C Master Recording Courtesy of Experience Hendrix, L.L.C. under exclusive license by Sony Music Entertainment Special thanks to Experience Hendrix, L.L.C. for permission.

Interpretación: Brandon Alley, Anna Bekirova, Emily Chessa, Parker Finley, Scott Fowler, Miriam Gittens, Kiera Hill, Patrick Kilbane, Racheal Prince, Justin Rapaport, Peter Smida, Dex van ter Meij, Nicole Ward, Sophie Whittome, Zenon Zubyk

El estreno mundial de esta coreografía tuvo lugar en noviembre de 2018, a cargo del Ballet BC.

 

Solo Echo

Coreografía: Crystal Pite Diseño de la iluminación: Tom Visser

Diseño de la escenografía: Jay Gower Taylor Diseño del vestuario: Crystal Pite,Joke Visser Puesta en escena: Eric Beauchesne Música: Johannes Brahms, Cello Sonata en E menor, op. 38–Allegro non troppo Cello Sonata en F major,op. 99–Adagio affettuoso. Interpretados por Yo-Yo Ma (violoncelo) y Emanuel Ax (piano). Cortesía de Sony Music Entertainment Canada Inc.

Interpretación: Brandon Alley, Kirsten Wicklund, Alexis Fletcher, Racheal Prince, Justin Rapaport, Gilbert Small, Peter Smida (6 de julio) / Brandon Alley, Anna Bekirova, Emily Chessa, Alexis Fletcher, Justin Rapaport, Gilbert Small, Peter Smida (7 de julio)

El estreno mundial de esta coreografía tuvo lugar en febrero de 2012, a cargo de Nederlands Dans Theater I.

Estrenada por el Ballet BC en noviembre de 2015.

 

Distribución: Mondigromax–Cultius de cultura

Fotografías: Michael Slobodian, Sharen Bradford, Wendy D, Cindi Wicklund

Vídeo

Fechas

  • Fechas
  • Espacio

    Teatre Grec
    http://barcelona.cat/grec

    Passeig de Santa Madrona, 36, 08038 Barcelona, Espanya

  • Duración
    80
  • Idioma
    Català i castellà
  • Precio
    15-30