







‘Del mur al llenç’, art urbà amb accent francès
L’Institut Francès apadrina la cinquena mostra col·lectiva de muralistes que desenvolupen la seva activitat a l’entorn metropolità.
L’Institut Francès de Barcelona organitza Del mur al llenç volum 5, una mostra de muralistes de procedència gal·la que han triat l’espai públic de la ciutat i el seu entorn metropolità com a escenari de les seves intervencions a l’aire lliure. La iniciativa és fruit de la col·laboració amb el web d’art urbà Digerible.com, la plataforma de dansa i cultura urbana HOP i el Bosc Encantat de la C-31.
Del mur al llenç va néixer per donar visibilitat a un corrent artístic molt potent, ja que l’art de carrer és la principal expressió de la cultura urbana dins del món de les arts plàstiques i és un dels principals corrents artístics actuals de l’art contemporani. La convocatòria aplega vuit artistes que treballen amb suports digitals o físics com el llenç, el paper o la fusta, i que tenen estils i formes d’entendre l’art molt diferents. Es tracta de Julien Deniau, Klem, Megui, Nils Inne, Perrine Honoré, Sebastien Waknine, Tim Marsh i Zach Oreo.
Julien Deniau –àlies Unavista– és fotògraf, pintor, skater, dissenyador gràfic i artista urbà. Fa murals al carrer sobre natura, política i l’estil de vida del hip hop, i pinta taules d’skate usades amb acrílic o pintura a l’oli i retoladors per fer-les reviure.
Klem és una professional del disseny gràfic i la il·lustració, a més de dibuixant i pintora. Utilitza la tècnica d’empaperar parets o paste-up i les seves obres contenen referències arquitectòniques i geomètriques. Per la seva part, Megui reivindica els drets dels animals, que acostumen a ser els protagonistes de les seves composicions, especialment els grans felins.
Nils Inne evoca l’arte del graffiti old-school de Nova York de la dècada de 1980, caracteritzat per la combinació de línies i colors. També crea instal·lacions a l’espai públic amb siluetes metàl·liques. Perrine Honoré te predilecció pels colors vius i plans propis del pop-art, i també per les figures de ceràmica amb personatges extrets del seu imaginari.
Sebastien Waknine fa obres de gran format en façanes i centres d’art, com el mural amb carbonet Learning from Migrants and Refugees que ha fet com a primer resident de la UAB Study Abroad a l’Hospital de Sant Pau, mentre que a l’estudi fa escultura, il·lustració, NFT i Crypto-art. Tim Marsh és un patinador en línia que també fa NFT i packaging, a més d’escultures amb resina i graffitis d’animals coloristes i geomètrics de gran format que decoren les persianes del Poblenou i que es poden veure en 3D gràcies al projecte d’animació PobleZoo.
Per últim, hi ha Zach Oreo. Sorgit de la moguda graffitera de París de finals dels anys 90, és el fundador de la marca Endzlab Street Art Shop, amb seu al barri de Gràcia. Les seves peces de roba, com els seus murals, tenen com a protagonista The Badass Bear, un osset amb cara d’entremaliat.
