Art, tecnologia i societat, en l'edició barcelonina de l'Ars Electronica Garden

Tot neix de l'Ars Electronica Center, un equipament de la ciutat austríaca de Linz dedicat a les arts electròniques que és una de les referències  més destacades d'Europa quan es parla d'art i tecnologia. El centre impulsa un festival anual, l'Ars Electronica Garden, que enguany se celebra a la ciutat austríaca però també... en altres 120 localitzacions d'arreu del món, del 9 al 13 de setembre.

I és que, en temps de covid-19, era inevitable que el festival austríac es capbussés en la combinació de realitat presencial i realitat virtual i aprofités els avantatges que ofereixen les noves tecnologies per tal de convertir aquesta festa de les arts, la tècnica i la reflexió en una celebració global.

A Barcelona, els centres de les activitats seran l'Hangar, el Disseny Hub Barcelona i l'Arts Santa Mònica. L'espai d'art de La Rambla acull, de fet, una gran exposició presencial titulada Ars Electronica Garden Barcelona Show (visita gratuïta; de dimarts a dissabte, d'11 a 14 h i de 16 a 20 h. Diumenges i festius, d'11 a 14 h i de 15 a 19 h) que es podrà veure fins al 20 de setembre. La mostra aplega les darreres adquisicions de la Col·lecció BEEP d'Art Electrònic que impulsa un grup empresarial interessat a afavorir la relació entre art i tecnologia.

A la mostra podreu veure obres acabades d'adquirir com Das tangible Bild i The Endless Sandwich, de l'artista i teòric alemany Peter Weibel, a més de Vestibular_1 una creació d’Albert Barqué-Duran i Marc Marzenit, que s’estrena per a l'exposició. A més, la mostra barcelonina aposta per tres autors i autores seleccionats per l’Institut Ramon Llull, NewArtFoundation i Hangar amb col·laboració amb la Col·lecció BEEP: Mónica Rikić (New Home of Mind), Roc Parés (Doble Consciència) i Santi Vilanova (Forms – Screen Ensemble). Serà una bona manera de conèixer la Col·lecció BEEP, que tant es dedica a promoure nous talents i a estimular la creació com a conservar i donar a conèixer obres pioneres i consolidades que han escrit la història de les arts electròniques.

Tot, com us dèiem, és part de l'Ars Electronica Garden, que se celebrarà a Àustria, mentre ho fem simultàniament a Barcelona, l'edició que fa 41 i que connectarà el centre del festival amb tot d'espais de més d'un centenar de ciutats entre les quals, l'Hangar de Barcelona.

I és que en aquesta fàbrica de creació amb un amor declarat per la tecnologia i les seves aplicacions artístiques, i a les dependències del Disseny Hub Barcelona se celebren un seguit de taules rodones els dies 9, 10 i 12 de setembre que podreu seguir de manera presencial o en streaming (en tot cas, cal inscripció. Consulteu el web de l'Hangar) i que, això sí, tenen l'anglès com a llengua de treball.

Aquestes xerrades i taules rodones toquen temes apassionants com ara la utilització dels biomaterials, el so i l'escolta crítica en la creació artística; ens proposen exploracions del futur a càrrec d'artistes, gent de ciència i teòrics o ens conviden a reflexionar sobre el món tecnològic que estem construint. La utilització dels codis de programació en la creació, el principi d'incertesa tan actual en el moment que vivim o les maneres de convertir un simple teclat en un seqüenciador de so centren altres convocatòries d'aquest conjunt de tallers, taules rodones i xerrades, totes al voltant de la diversitat de relacions entre l'art, la ciència, la tecnologia i el pensament crític. 

Entre totes les propostes, la més lúdica serà el concert Algorave (dijous, 10 a les 22 h), una proposta de Toplap Barcelona organitzat per l'Hangar, que podreu seguir en directe o via streaming i que us mostra de manera pràctica com aplicar el codi de programació per compondre una música que ompli la pista de ball.

Si voleu estar al dia de les formes més avançades de la creació i descobrir com combinen l'art i la tecnologia, teniu una cita, presencial o virtual, a l'Ars Electronica Garden Barcelona. Trobareu més informació al web de l'Hangar i al de l'Arts Santa Mònica.