Una performer se acerca a la mesa, manipula la cámara y la enfoca sobre una estatuilla donde reconocemos un rostro con expresión de deseo. Tal vez desde el primer momento ya reconocerás el estilo de la Agrupación Señor Serrano, especialistas en contar historias con palabras, imágenes y objetos. Esta vez nos hablarán de un tema que nos interesa a todos y a todas. La protagonista contará su historia de amor, mientras en paralelo asistimos a un documental sobre la historia del amor. ¿Es la historia de la performer realmente su historia? ¿O tal vez es la tuya? ¿Existe una sola historia del amor? Imágenes en directo y también imágenes del universo cinematográfico pasan por la pantalla.

Agrupación Señor Serrano plantea esta búsqueda a partir de un recorrido a lo largo de la historia. Una búsqueda que mira de reojo hacia el mito de El Dorado: la promesa de una ciudad oculta en medio de la selva llena de tesoros de donde emana la fuente de la plenitud. Una promesa, la del amor, reescrita y transformada a lo largo del tiempo, pero que sigue siendo uno de los motores principales de nuestra existencia. ¿Por qué buscamos el amor? ¿Qué esperamos encontrar en él? ¿Es un lugar, una meta, un camino?

Son las reflexiones de una compañía que se pregunta si, a estas alturas, todavía vale la pena involucrarse en una historia de amor.

Historia del amor es la creación más reciente de una compañía con una trayectoria internacional larga y un lenguaje propio que hemos visto en el Grec en espectáculos como Brickman Brando Bubble Boom (2013), A House in Asia (2014), Birdie (2016), Kingdom (2018), The Mountain (2020), Olympus Kids (2022) o Una isla (2023).

Una producción de Agrupación Señor Serrano, GREC Festival de Barcelona, CSS Teatro Stabile di Innovazione del Friuli Venezia Giulia, TPE-Teatro Piemonte Europa/Festival delle Colline Torinesi, Teatro Nazionale di Genova, La Piccionaia S.C.S., Grand Theatre Groningen, Departament de Cultura de la Generalitat

Con el apoyo de Teatro Calderón Valladolid/Meet You, Nave 10/Matadero, Teatre Principal d’Inca, Teatre Lliure, Fabra i Coats, Fábrica de creación de Barcelona, Culture Moves Europe (European Union y Goethe-Institut)