‘Hannibal’, memoria y combate en el TNC
El mito cartaginés y la ópera barroca de ‘Dido y Eneas’ se transforman en una reflexión poderosa sobre los conflictos que atraviesan las ciudades contemporáneas.
Considerada una de las primeras grandes óperas inglesas y una joya del barroco por su belleza melódica y su intensidad emocional, Dido y Eneas de Henry Purcell es una obra breve, pero sobrecogedora que narra la trágica historia de amor entre la reina de Cartago y el héroe troyano destinado a fundar Roma. Compuesta el 1689, esta obra maestra vuelve a latir con fuerza gracias a Hannibal, una reinterpretación contemporánea que convierte el mito clásico en una metáfora potente de las guerras que sacuden las ciudades de hoy, con una puesta en escena que combina slam, música house y crítica social.
El espectáculo llega el 12 de junio al Teatre Nacional de Catalunya (TNC) dispuesto a sacudir conciencias. Creada por Michael De Cock y Junior Mthombeni, Hannibal es una reflexión ecléctica y multidisciplinaria sobre un mundo en transformación constante. Inspirándose en la figura del legendario general cartaginés, que en el siglo III a. C. cruzó la península Ibérica, los Alpes y parte de Europa para desafiar el poder de Roma, la obra establece un paralelismo entre las guerras púnicas y los conflictos sociales y políticos que definen las ciudades contemporáneas.
Más allá de la metáfora bélica, Hannibal es también un choque vibrante entre el pasado y el presente. La ópera barroca de Purcell dialoga con el slam, la danza contemporánea y una puesta en escena intensa y poética que apela a la memoria y a la conciencia colectiva. Un espectáculo que no solo revisita el pasado, sino que lo transforma para comprender y encarar el futuro. Encontrarás más información sobre la obra y entradas en la página web del TNC.
Foto: © Stefs Tessel